加入书架 |
推荐本书 |
TXT下载
三四中文网->零下一度TXT下载->零下一度-
第八章
-
-
一秒记住 三四中文网 www.534zw.com 手机同步阅读请访问 g.534zw.com
??????
眼……
眼琼瑶
琼瑶这个人写的歌词还可以，但她所犯的错就是把写小说也当成是写歌。就让人受不了。琼瑶的前期作品很有纯情nv生的味道。像《窗外人》属于众多小说师生恋的代表作。这跟她的个人经历有关。
琼瑶是个nv，感情细腻一点应该很正常，但感情仿佛拉面，比平常的细一点会很受大众欢迎，但拉到像头发丝一样、够大上海吉尼斯世界纪录，吃起来就接受不了。
琼瑶的小说《还珠格格》，你们用pb着我，我也不会明白那里面有什么好笑的，搞笑如此生y，对白如此滥情，国小说里难有一本出其右。然而收视率如此之高，也正说明观众的俗。俗有两种境界，种是周星驰式的，属于俗出了水平；一种就是琼瑶式的，连俗都俗不出水平。而《还珠格格》的续集虽然评论还不及第一部，但我们仍不能称之为狗尾续貂，只能算是狗尾巴后又长了一条狗尾巴。
有个朋友劝我别说琼瑶的坏话，因为琼瑶读者甚众，怕犯了众怒书卖不出去。其实，这是我最希望的。我的书到琼瑶迷或是还珠迷手里，我会替我的书掉jp疙瘩。
眼周国平顺带祝勇
在祝勇的《改写记忆》里说到，照理哲学著作应该不会畅销的，但周国平的却很畅销。这里显然是祝勇脑筋像火车，自己转不过弯来。谁说周国平的东西是哲学著作了？难道就是因为周国平的东西有道理，就不能当学作品来看了？难道学作品就没有道理了？那么祝勇先生写的是学批评还是哲学批评？学批评不是学作品？那么祝勇自己的东西就是没有道理了。
人生最尴尬的事情就是自己揍自己一拳。
眼“金王论战”
所谓的“金王论战”是999年坛里最无聊的事情，外人一听“金王论战”，以为是王朔金庸你一篇我一篇十分热闹似的。但事实却是，王朔金庸的确你一篇我一篇加起来两篇，远没有当年鲁迅梁实秋论战精彩。
“金王论战”外面听起来挺热闹，其实在论些什么都不知道，其实就是王朔炒自己一下，其实金庸也被骂得“八风乱动”，一副皈依我佛的样，以示x襟宽广，与世无争。
不过依我看，这更像是一些编辑、记者共谋的。王朔本来一篇章，算不上是论战。为了炒作方便，就让金庸也写一篇，这样一去一回才能言归正传。比如一个人把另一个人往死里打，另一个人没还手，自然不能称打架，可看x也少了许多。
这个推论的证据是，王朔的《无知者无畏》里也收了《我看老舍》，可惜老舍死了，天堂地址不详，约不到老舍的稿，这回老舍是真的“八风不动”了，所以外边关于这篇章连一点风声都没有，更没闹出什么“老王论战”来。
不过王朔是值得表扬的，看谁不顺眼就批评谁。这年头，学批评都写得像学生的品德评语。像去年我的思想品德是“需努力”，乍一看挺像那么回事，好像离“优”只差一步了，天知道“需努力”就是“不及格”的意思。学批评又不是学恋ai，话说得这么暧昧g什么，况且这又不是关于《庸》这部书的学习成果j流会，批评了和没批评一个样。所谓学批评，就是要摆上来就批，然后再评，要不怎么不叫学评批？
眼江浩
今天收到一封信，说我的笔风和江浩的相似，我吓了一跳。第一次读江(手机ap,,)浩的章是在999年的《萌芽》上。他的《与盗猎者同行》的最后一篇，里面有许多段生y的回忆。但总而言，他的笔在众多作家还算是颇有可读x的，包括他新出版的〈**，世纪末的探望》，有着大多数游记里所缺乏的幽默。
然而，江浩的东西回忆太多。回忆并不是什么不好的东西，但是江浩的回忆与苏童的回忆不同。苏童是对他生活的回忆，而江浩则是对他往日荣誉的回忆。初看觉得有点了不起，写出过这么多人家听都没有听说过的电影，但看多了就腻了。江浩在《与盗猎者同行》第十三章里，写到了他已经怎样淡泊名利，包括什么什么报纸上转载了什么“至今有不法书商盗版王蒙、贾平凹、江浩的书”，他已经不为所动，摆出一副和尚样。其实，真正看破红尘的人是不会说自己已经看破红尘了，只有那些看了个半破的人才会摆出一副把红尘踩在脚下的神气样。江浩的失败之处在于虽然声称已经宠辱不惊、超逸绝尘，但连个脚踩红尘的样都摆不像，让人一眼就看出破绽。
眼孔庆东
最初是在《青年摘》上看见孔庆东的《47楼207》。一看，心里就大叫一声完了，因为当时我正在应《少nv》的郁雨君之约写一篇《那些事那些人》，写了一半，笔风格均和《47楼207〉重复。被这小手捷足先登了，我的东西再出来就没有多少意义。这一度使我的《那》辍笔半年。
后来在钟书书店订到这套c原部落丛书的〈47楼207》，看完之后才明白原来孔庆东也就是这么回事。有人说孔庆东是北大继钱钟书以后真正的幽默，那太抬举他了，他的幽默远不及钱钟书的深刻，只属于浮在面上谁都一目了然的，而钱钟书的幽默是深在水里非要把头扎进去才会看得明白的。
在孔庆东的书里，值得一读的章有《47楼207》、《北大情事》、《遥远的高三·八》、〈闲话启明星》等为数不多的一些，搞笑比较到位。而至于他的学术，显然比搞笑逊了点。至少我的观点是孔庆东不适合去作什么学评论，因为他的ai憎意识太强，有点看人不看的味道，好的永远都好，坏的永远都环。这不是玩圣斗士星矢，这么好坏分明。一个好作家也会写出坏作品，反之一样。就像我在贬低琼瑶时也肯定了她的《窗外》，而孔庆东对金庸的崇拜之至到了盲目的程度。
眼刘墉
如果说莫小米的章是小nv人章，那么刘墉的大部分章是小男人章。这类章就等于写一篇散然后再把里面包含的意思归纳出来写在pg后面，婆婆妈妈拖拖沓沓。
我看过刘墉的一些章，书名就起得一副婆婆妈妈的样，然后里面的章大多是婆婆妈妈的笔，一些章明明可以收尾了，还要拼命凑些字数，简直要用婆婆妈妈nn来形容。最近的新书《抓住心灵的震颤》在《少nv》上大做广告，区区两三百字，用做作的笔推荐一本做作的书。刘墉被一些涉世未深的少男少nv奉若神明，其实刘墉这些所谓感受生活的小章浅薄得很。
我曾经觉得莫小米的章富含哲理，也模仿过j篇，写到第五篇时幡然醒悟，里面所谓的哲理其实不用说谁都明白，说了反而谁都不明白。以我的亲身经历告诉大家，一个作者这类诸如“生命感悟”的章如果一年出一篇，那篇绝对必然肯定是好作品，但如果隔三岔五有什么感悟出来——吃个饭噎住了感受出一个生命哲理，放个p出声了又感受出一个生命哲理，那么那个作家就毁了。
告诉你他们这些感悟章怎么写，先确定一个大道理，像什么“少壮不努力，老大徒伤悲”，“只要功夫深，铁林磨成针”，然后再套个什么“我的朋友点点点点点点”的故事上去，看看字数差不多了就收尾。谁都会玩。
眼村上春树
我接触的第一本村上春树的书是南京一位一直给《少年艺》写小说的顾抒寄来的，顾抒颇得村上春树的真传，随书附的信都像是村上写的。
书是他迄今为止销量最好的《挪威的森林》，广告语好像说“这是一部百分之一百的平缓舒和的纯恋ai小说”，这句话其实可加可不加，但如果不加，许多习惯看书p的读者肯定以为这是什么正儿八经的纯学小说，尤其在国会更卖不出去。村上后来洋洋自得说，如果他知道《挪》一书能卖出这么多，就不加这句话了。我的观点是，如果不加这句话，书就卖不出这么多。许多读者买书都是这样，一打听有一本书已经卖出许多了，正是c流，好像不去看看就被c流给甩了。村上要是不靠此吸引人，怕是保证不了最初的读者。
所幸人们还是比较钟ai村上的小说的，各种评论也不少了。如果大众对一个作家的关注已经超过了作品本身，那这个作家就不必写东西了，去拍v也许更适合些。
但是，村上春树的书有一个大缺点，就是x描写太占篇幅。我不是封建，如果我封建那世上就没人开放了。只是我觉得过分的x描写没有必要。一个作家更没必要去靠这个吸引读者，靠x描写来吸引读者的作家都是下三流（又下流又三流的意思）的。
村上的《舞舞舞》、《世界尽头与冷酷仙境》同〈挪威的森林》一样，可看x凑合，但没有多大价值。语言也没有一点林少华所谓的“幽默”，比喻句也不像林少华所说的那么好，本喻联系生y，比钱钟书的不知差了j个世界。
眼周星驰
有的报纸评论说周星驰的电影是俗雅共赏，达到了一种大俗大雅的境界。我很不明白所谓的“大俗大雅”的境界是什么。别看“大俗大雅”的结构和“大彻大悟”、“大恩大德”一样，但完全是两事。“大俗大雅”就仿佛“大好大坏”、“大男大nv”，不可能的事。周星驰的电影就是俗，但俗出了国际水平。
但这说的是周星驰的古装p，他的现代题材的p完全不值得一看（《食神》还凑合），而在他的p里，拍得最好的是《大话西游》，然后是《鹿鼎记》和《品芝麻官》、《大内密探》。《大话西游》的成功最主要是拖进了一段ai情故事，周星驰的一堆搞笑价值等同来首的一满眼泪。但这却是恰如其分的地方，如果换成朱茵的一堆搞笋等于周星驰的一滴眼泪，那就韵味大跌。两个人在《大话西游》里都找到了最好的位置。
说起《西游记》，我想起了最近在电视台播放的老《西游记》续集。那纯粹是吃饱了撑的没事砸自己牌的东西，制作如此粗糙，编剧如此拖沓，不值一提，连主题曲都难听了。所以税制作和编剧也是一件很重要的事。我敢说周星驰那j部好p的剧本拿到一些所谓正统的导演手里，恐怕连通都通不过。
眼罗大佑
罗大佑被称为“音乐教父”，而台湾音乐史上并没出现“音乐教母”，足以证明罗大佑地位的特殊。历来一对一对的没多少地位，今天有个金友，明天又冒出一个玉nv，滥了就不值钱了。
罗大佑是李宗盛一样的创作人，都是流行歌曲生产线而且词曲都较有内涵。李宗盛的认识是一首歌好不好，歌词比歌曲重要。罗大佑写出过许多的好词，像《恋曲990》、《童年》、《皇后大道东》、《滚滚红尘》人你的样》、《光y的故事》等等等等不胜枚举，还把一首政治味很浓的《东方之珠》写得如此动情，的确功力不浅。但是，罗大佑的曲到后来开始显得重叠，词曲叠得最厉害的是《童年》和《光y的故事人
而且罗大佑的词由美到了空的地步。他似乎在追求一种面面感但措辞开始乱，在画面感的追求上，张洪亮的《请定回落桥》就非常成功。
总而言，罗大佑是成功的。罗大佑千万不要学什么坛名将，一会儿挂靴，一会儿复出。罗大佑一旦复出，就必定失败。
眼张信哲
我的哥们曾总结说，哪里有nv生的尖叫，哪里就有张信哲。
第一次接触张信哲是他的《用情》专辑，这是他在ei的最后一盘专辑，总感觉相当好，之后又收齐了他出道以来除《说谎》外的专辑。别说张信哲是什么人妖声音，他生下来就这样，怨不了他，而且许多歌只有他的声音唱才有味，《别怕我伤心》、《ai如c水》等都是词曲意境结合比较好的歌，但总而言，失败的歌比成功的歌多。尤其是在歌词上，越写越差，特别是换到了索尼唱p后，那帮写词的不知在写些什么，常常前言不搭后语，张信哲本人和公司也不知道在挑些什么，尽往差里选。
这种水平的退步从《直觉》开始，一路退到现在的《回来》，而《回来》整盘专辑里的歌词j乎是我见过的专辑里最差的。而张信哲大概也是日过舒坦了，苦情歌也唱不苦了，再也没有以往的震撼力了。
眼范晓萱
至于范晓萱，我不想说太多，只是个人十分喜欢她在《raig;的v里的样。尽管我十分人的生活要多多改变，但我不一个歌手——尤其是成功的歌手转型。这就像恋ai时的双方，总是希望对方不要变，除非自己变得比对方还快。依范晓萱的形象和声音，情歌煽情最多止于《深呼吸》的份上，再下去就不适合她了。你能接受范晓萱唱张信哲的《依依不舍》吗？就像你不能接受张信哲唱范晓萱的《健康歌》。
眼谢霆锋
对于谢霆锋，我更不想多说什么，我甚至不知道我有没有写对这个名字。更加不明白许多评论所谓的“叛逆劲”是指什么，你说头发长就叫叛逆吧，那人家刘欢都还没叫叛逆呢。连最能代表一个歌手个x的歌都是十分普通的陈词滥调，看来许多记者和nv孩的眼光是没治了。“叛逆”这个词，不是ao留得长一点，看上去就像可以随便玷污的。
眼新概念
今天收到一本外地办的刊物，我很纳闷g嘛要寄给我。翻开目录，看见一篇批评新概念的，写得极有道理。开门一句就劈要害——“难道早恋多一点就是新概念？”幸好我的三篇没写早恋，否则就连着一起被劈了。
关于“早恋多”，我的看法是旧国的穷苦人家孩吃不到饭，所以一天到晚嚷着想着要吃饭。我平日饭吃得多，所以暂时没有这个**。
开始j届“早恋多”是没有办法的，大家现实一点。进了高情窦还闭得撬都撬不开的会徒失许多生活的乐趣或痛楚，那样就遗憾了。怎么说都是大龄青年了，参赛的又吃到过饭的大多都对早恋（往往是初恋）有深刻回忆，记录下来又可以直接进大学，何乐而不为。不过我推荐大家去看一下《白桦林》和韩岚编的一套丛书，里面的故事更精彩。
“新概念”最大的弊端就是它最吸引人的地方——j所大学联办。这多少使高三参赛者心浮气躁，拼命要让自己的章出挑，在语言上做章。这样就完了。